沉浸式餐廳也叫全息光影餐廳、互動投影餐廳，主要是借助全息投影、裸眼3D以及動作捕捉等技術對餐廳四周牆麵進行投影，通過畫麵、聲音、燈光等元素搭配，營造一種高度真實的模擬場景，讓顧客可以多角度、全身心融入其中。隨著人們生活水平的提高，單純味覺的享受已經無法滿足當今遊客的需求，對於年輕消費者而言，他們渴望更有代入感、互動性強的消費體驗。而沉浸式餐廳或許就是實現這一要求的突破口，從而重新定義文旅餐飲場景空間。

　　Teamlab藝術團隊在東京銀座區設計了一個沉浸式互動餐廳，身臨其境的空間將優雅的美食和陶瓷藝術與實時投影相結合，為用餐者獲得多重感官的用餐體驗。

　　該餐廳是Teamlab的新藝術裝置，它位於“佐賀牛肉飯店SAGAYA ginza ”內，並且獨特的沉浸式空間內僅容納八位客人，提供最適宜的體驗氛圍。餐廳在傳達日本口味的同時，也可享受幻真幻假的藝術環境，像是踏上了一場美食的奇妙之旅。

　　投影投射在空間的每一麵牆壁和餐桌上，投影的物體大小和形狀會受到餐盤的影響。當將碗碟放在桌子上時，碗碟所包含的風景畫麵就會散發到桌麵和四周。

　　不僅如此，投影圖像還會受到就餐者行為的影響。當用餐者移動盤子位置時，“水流”也會相應的改變方向。

　　設計師表示該餐廳的主題是“釋放世界，連接世界”，例如，畫在陶器上的鳥會從盤中釋放出來，並棲息在已經從另一盤中釋放出來的樹的樹枝上。

　　Teamlab創造了一個不斷變化的環境，反映日本不斷變化的季節。因此，投影也受用餐者的行為影響。如果你保持不動，一隻小鳥可能會落在你手上。你突然移動，它會被嚇得飛走。

　　餐廳的菜單和展示畫麵將每月更改一次，包括12道菜的餐點，如黑和牛牛肉和時令蔬菜。

　　首爾聖水洞新開了一家機器人餐廳“Cafe.bot”，由韓國知名數字藝術團隊D’strict和機器人自動化專業企業T-robotics合作打造。“Cafe.bot”的前身是一座30年曆史的金屬激光工廠，入口處的右邊保留了原來建築的大門，意味著過去、現在和未來的共存。

　　室內空間更像是一個欣賞新媒體數字藝術的展廳，為展覽、活動、藝術聚會提供了多種選擇。在主背景一側的牆麵上，設置了大型投影互動屏幕，滾動播放著墨西哥藝術家的“Pink Lagoon”為主題的6段影像作品。其中3段視頻具有動作識別功能，畫麵中火烈鳥和雲朵會隨著人體的移動而移動。漂浮在粉色海麵上的火烈鳥和雲朵，因結合神秘色彩，所以感覺像墨西哥版的音樂劇“獅子王”。

　　咖啡店中有4位機器人員工：“咖啡機器人”、“酒飲機器人”、“甜點機器人”和“火烈鳥機器人”。“咖啡機器人”負責製作咖啡，它能控製製作咖啡的各個階段，如滴落、流動和衝泡的模式，5分鍾可以製作出3杯咖啡。

　　體型更大的“酒飲機器人”則負責製作雞尾酒和汽水飲料。“甜點機器人”可以在蛋糕上繪製圖畫或文字，繪製程序定製的表情圖案等。你可以一邊等待美味的甜點，一邊欣賞它的“創作”。“火烈鳥機器人”搭載了可以識別人類動作的傳感器，像是一隻充滿好奇心的火烈鳥到處追著人類走動，還會將自己捕捉到的人類表情展示在顯示屏中。

　　比利時的一個叫做 SkullMapping 的二人團隊通過利用 3D 投影映射技術（projection mapping techniques）和動作捕捉技術，把餐桌變成了一場有趣表演秀的“舞台”，而主演就是個說著法語的3D超迷你的“大廚”。他先是大戰八爪魚，隨後現烤牛排，結尾時還在冰天雪地裏推出個大雪球。每道菜的製作時長在三分鍾左右，播放結束後，線%的還原度被端上餐桌。《烤牛排》廚師從下水道爬上來後，往烤爐裏添油、點火，給肉翻身，趕蒼蠅，結果不慎將油桶掉落進烤爐，被煙熏得迷迷糊糊的小廚師最後又掉進了自己爬上來的那個下水道裏。

　　《冰淇淋甜點》廚師把食客帶到雪地。從冰屋裏爬出來。然後，廚師在雪地上堆出冰淇淋，將雪橇上的覆盆子撒了上去，緊接著是巧克力醬、鮮奶油、花生粉，之後突然倒地光榮犧牲了。

　　《海鮮大餐》廚師從海裏爬上岸，拿起網打撈海鮮，過程中mini大廚開汽艇“繞盤半圈”呢，挺神氣的。配樂、水花、汽艇聲逼線D投影中的迷你大廚忙活完，真正的大廚也正好完成了與剛才表演中一樣的菜肴，就可以開始享用了，原本等餐的煩躁過程也變成了一種視覺享受。

　　法國名廚Paul Pairet籌備了三年多時間，在上海開設了“全世界第一個感官餐廳”——Ultraviolet（紫外線）。

　　UV的主餐廳是一個類似“駭客帝國”電影裏的科幻實驗室，四麵高牆，“純白色、未來感”，屋內沒窗戶。位於這個高聳白色空間的正中央，是一種類似“會議室”的擺設——一個巨大的白色長桌和10張白色工作椅。頭頂上，有7部投影機和一係列鎂光燈，空氣中散發著某些未知香料的味道，這一切，都活似一個拍攝未來風格電影的製片廠。如有品牌活動，則白牆+7部投影機將營造出獨特的氛圍，下圖為瑞士頂級奢華腕表及珠寶品牌蕭邦（Chopard）舉辦的晚宴場景。晚宴主人Fabien Verdier會指引每一位客人走到有他自己名字的座位前，座位銘牌也是用燈光特意投射出來的，專屬尊貴感很強。

　　20道佳肴+12道酒水的套餐被劃分為不同的主題，每一道菜都會搭配獨特的餐具、影像、音樂、氣味，屏幕牆上會顯示相關菜品名稱信息，因此，就餐時消費者會時而繁星伴身，時而困於森林，時而雲霧纏繞，時而深入地心，將沉浸式感官體驗帶到前所未有的高峰，菜品的造型和創意烹飪也讓人驚喜連連。

　　最值得一提的是，餐廳位置隱秘，並且不得自行前往。所有顧客均須提前約三個月通過官網預約，成功預訂後，用餐當晚在上海外灘18號Mr & Mrs Bund餐廳的樓下，會有一輛專用的商務車將接送客人前往UV，因為餐廳公布的具體地址是：somewhere in shanghai。Ultraviolet用一張長桌、10個位子、20多道前衛料理菜式套餐、4個小時、5種感官共同演繹出一場完全沉浸式的美食體驗之旅。

　　在“體驗至上”的商業格局下，如何把多元化、複合型、且具有“想象張力”的體驗內容呈現給顧客，成為了餐飲商家鏈接顧客、拓展市場的關鍵所在，在保證美味的基礎上如何實現場景的再開發與品牌的再推廣就成為了各大商家需要考量的重點，在疫情對實體商業的衝擊下，有助於餐廳尋找屬於自己的發展模式進而也能讓其發揮原有的經濟效益。

　　當前，沉浸餐廳的發展還處於發展階段，“沉浸式”的玩法，意味著無論在場景、裝修、菜品等方麵，一定具有一個、或多個足夠有特色的賣點。這些足夠具有特色的沉浸感所帶來的新奇體驗，能夠天然地讓消費者產生分享欲，進而促使人們自發的傳播行為。同樣的，這些特色的體驗感，會使消費者擁有更高層次的感官享受，無疑貼合當代年輕人的“消費胃口”，在被稀釋的客流量中吸引到核心的消費群體，並具有持續吸引新客戶、新流量的能力，幫助餐廳不斷擴大客源和受眾，最終實現出圈。

　　當前，餐飲行業內抄襲、同質化的問題日益嚴重，國內許多地區的一些網紅美食品牌，往往隻能火一小段時間，如某些雞爪、棗糕等，大體上都是大同小異，易被模仿，導致沒有太多九遊官網app的差異化、特色化，品牌相似度較高難以持續出圈。沉浸式餐飲可以很好的幫助商家擺脫同質化困境，尋找新的經營思路。首先，沉浸式餐飲目前在我國還尚屬小眾，還處於探索期，因此，本身就具有其獨特性；其次，沉浸式餐飲的打造，必然伴隨著一個或多個足夠有特色的賣點，這個賣點也是幫助商家跳脫出普遍，走向獨特的重要支點。

　　受地域分布、飲食習慣以及國內菜係豐富的影響，國內的餐飲格局總體而言還是很分散的。這就使得建設區域性、乃至全國性的品牌困難重重。“沉浸式”這種形式可以充分調動人們感官，通過沉浸式的觸動，實現感性的最大化。所以，當消費者真正沉浸於商家打造的沉浸空間內時，消費者與品牌間會天然的形成一種情感鏈接，並具有很強的延伸性，這對於餐飲品牌的建設來講是極其珍貴且難得的互動。

　　文旅融合的時代背景下，沉浸式餐廳可以讓遊客得到更豐富的餐飲體驗。在傳統餐飲基礎上補充新的餐飲元素，完善不同的消費者需求。對於遊客來說，一成不變的體驗很難吸引遊客多次前往一個目的地，而沉浸式餐廳與旅遊融合，可以為目的地帶來新的生機，在旅遊的同時，體驗全新的餐飲科技文化，無疑是一種體驗升級。

　　目前我國在沉浸餐廳的燈光打造以及氛圍營造商具有嚐試，但是作為還在發展中的產業，如何打造差異化增加創新性以及降低打造成本從小眾走向大眾還有待加強。除此之外通過視覺，聽覺，嗅覺，味覺等維度營造食客的沉浸感，在列舉完其他國家的例子之後，也能對我國的餐廳營造提供有力的參考。

　　如今借助互聯網的傳播，一些好的餐飲品牌有了更大的推廣渠道，憑借沉浸式的體驗和情感互動積累了粉絲、提升了知名度和認知度，並形成了特色的品牌文化和調性。相信在沉浸式餐飲的助力下，未來可以看到更多知名的餐飲品牌突出重圍，營造更具沉浸感官體驗的沉浸城市。